El Humanismo italiano significó una importantísima revolución cultural que tendría una repercusión muy honda en el resto de Europa, trayendo una recuperación de los clásicos sin precedentes.

Petrarca, su principal autor, escribió en latín -un latín depuradísimo, digno de los mejores autores clásicos- algunas de sus obras fundamentales. Contribuyó decisivamente a la recuperación del verdadero espíritu de la antigüedad y a la resurrección de la lengua de Roma. Su platonismo agustiniano, además, marcó su obra y sirvió de base a buena parte de la corriente petrarquista por él iniciada. Leer más…

Gran dramaturgo renacentista, nacido en la Inglaterra rural del siglo XVI, su obra universal estudia el alma del hombre. Autor de sonetos, es en el teatro donde alcanza mayor fama y por el que es más conocido hoy. Incorpora con habilidad la poesía al drama, creando en unos pasajes una tensión que compensa con descripciones y pasajes líricos en otros.

Revela el carácter de sus personajes en la acción, somete la poesía a las exigencias de la creación dramática, y crea metáforas brillantes e inusitadas. Leer más…

Leer esta obra sin quedarse en una lectura superficial, atenta solo a lo anecdótico, requiere un buen conocimiento de la cultura, la historia y el contexto en que fue escrita.

A medio camino entre la seriedad y la chanza, aparece en 1516 y funda un nuevo género literario, de obras imaginativas que son fruto de la época de nacimiento de la ciencia moderna y la idea, aún vigente, de que con la ciencia llegaremos a solucionar todos los problemas del hombre. Leer más…

El estilo de Santa Teresa ha merecido los mayores elogios de sus comentaristas, ya desde Fray Luis de León, quien de ella decía que
«en la forma del decir, y en la pureza y facilidad del estilo, y en la gracia y buena compostura de las palabras, y en una elegancia desafeitada, que deleita en extremo, dudo yo que haya en nuestra lengua escritura que con ellos se iguale».

Santa Teresa, que escribe para formar a las almas, pues sus obras estaban dirigidas a las monjas de su orden carmelita, ha pasado a la Historia de la Literatura con letras de oro por su estilo elegante y sencillo y por la profundidad de los conceptos que expresa. Leer más…

Dos italianos y un español conversan sobre el idioma. Con este pretexto, Juan de Valdés crea el primer tratado en español sobre el español.

En él hace una defensa del uso del idioma frente al latín, y da normas de estilo en las que aconseja, sobre todo, naturalidad y sencillez: «El estilo que tengo me es natural, y sin afectación ninguna escribo como hablo».

«El afectación», el riesgo de utilizar el idioma de forma impropia y rebuscada, es en el Renacimiento la principal preocupación de los mejores escritores. Huyen del artificio, de la pomposidad fatua, y crean un español elegante, sobrio, exacto. Leer más…

Las Coplas representan un perfeccionamiento de las tradiciones literarias anteriores. Jorge Manrique es una de las principales figuras de la literatura española, y las Coplas, una de las creaciones líricas más bellas de toda nuestra poesía.

Comienza por una reflexión sobre la fugacidad de la vida, en la que exhorta al hombre para que recuerde su condición mortal y su destino divino, e ilustra luego esta reflexión con ejemplos concretos y termina haciendo un elogio de don Rodrigo, sus virtudes y sus hechos. Leer más…

Posiblemente esta sea la obra maestra de Bernard Shaw, y sin lugar a dudas la más conocida. Interpretada por primera vez en 1913, fue aclamada como obra didáctica, en la que uno de sus protagonistas es Henry Higgins, antihéroe y fonetista. Pero esta obra es una comedia humana acerca del sistema de clases británico.

En ella, Higgins trata de enseñar a una florista cómo pronunciar correctamente en inglés y pasar por una persona cultivada.
Una de las escenas de esta obra, en la que ya la florista ha adquirido la capacidad de pronunciar en un inglés correctísimo pero no ha aprendido ninguna noción de cortesía, es considerada una de las más memorables en la historia del teatro inglés. Leer más…